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Lucia Harari. Buenos Aires, Argentina, 1982.

Se forma en Pintura en la Universidad Nacional de Arte (Arg) y realiza una Especialización en Diseño en UNTREF donde actualmente dicta la materia Arte Contemporáneo. También es docente en la UNA y de Feldenkrais, método de aprendizaje a través de lo corporal.

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Se formó con Valeria Gonzalez, Diana Aisenberg y Sergio Bazán, Karina Acosta, Eduardo Stupía y fue seleccionada para el programa de cine N/n, Nuevas narrativas para desarrollo de documentales. 

 

Hoy se encuentra investigando en colaboración con el proyecto de investigación "Arte argentino contemporáneo con influencia de prácticas y métodos proyectuales del diseño. Experimentaciones y cruces entre arte y diseño desde mediados del siglo XX hasta la actualidad". También como oyente del proyecto de investigación “Características del dibujo en niños que presentan inhibición psicomotriz en sus distintos modos de expresión.” de la Licenciatura en Psicomotricidad (Salud y Seguridad Social UNTREF) En 2019, dio clases de arte a niños y adolescentes con T.E.A. Hoy acompaña al Grupo de estudios en Arte y Salud para la accesibilidad y las posibilidades de interacción que proponen los Museos de Arte para personas con diversidades perceptivas.

 

Recibió apoyos para la creación de Mecenazgo, Fondo Metropolitano, Asylum Arts Network y Fondo Nacional de las Artes. Algunas selecciones/menciones: Salon de Pintura La Pampa 2024; 8M, Itaú en 2023; Bienal Sur y mención Festival de Imagen en Movimiento de BB, 2021; mención especial en la Bienal BIT/ Premio UADE, Andreani, Desafío Latinoamericano Index Award ,2020; Salón Nacional 2018, Banco Nación 2010 y 2016. En 2023 participa de la Residencia Parques Nacionales en Sierra de las Quijadas, San Luis; en 2017 participa de la Residencia Asylum en México DF, en 2013 Residencia de Articultores en la provincia de Santa Fe. Principales exposiciones individuales: Biofilia en Laboratorio de Festival 2023; Síndrome de Googleo Insomne en Galeria OdA 2022; Afectivo Estacional en Granada Gallery 2019; Monoambiente en Nora Fisch Presenta 2018; Caminar es no caerse en Espacio Cultural OEI (Organización de Estados Iberoamericanos).

 

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Recibió un subsidio de Asylum Arts para la creación de la trilogía de videos Sueños, la saga; la beca para Formación del Fondo Nacional de las Artes y apoyos para la Creación del Fondo Metropolitano y Mecenazgo. 

 

En 2021 participa en el Festival FIMBB con el cortometraje Hablemos del Clima, en la Bienal Sur con el corto Verdes y Amarillos de bajo riesgo, Revista Colada selecciona el video Horizonte Sufi para proyectarlo en la muestra Camara en Mano; participa con Las Flores de mi Pais en una muestra curada por Renata Zas; en 2020 obtiene mención especial en la Bienal BIT/ Premio UADE para el video Alerta: Habilitan Calma, y en premios como Andreani 2021, el 107 Salón Nacional de Artes Visuales 2018, Bancor 2017, Salón Nacional Banco Nación 2010 y 2016, Félix de Amador 2014, Gente de mi Ciudad 2013, Fundación Williams 2016 y 2012, Banco Provincia 2013, Premio UADE 2020, 2010, 2013 y 2012. 

 

En 2017 participa de la Residencia Asylum en México DF, donde se gesta la idea del documental Lejos de Damasco. En 2015 cursa el programa de Prácticas Artisticas Contemporáneas donde desarrolla el video No como Superman, en 2013 realiza la Residencia de Articultores en Labordeboy en la provincia de Santa Fe en la que elabora in situ Creía, su primer video. 

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Principales exposiciones colectivas en: Casa de la Provincia de Buenos Aires, Universidad Nacional Gral Sarmiento, Cabildo Histórico de Córdoba, Universidad Nacional de Córdoba, y en galerias y espacios como: Pólvora, Nora Fisch, Pasaje 17, Quadro, La Fresh (Madrid), Cecilia Caballero,  Appetite, Mite.